Carmiña. I

Debía rondar los 50 años cuando murió Franco (yo había cumplido los 33). Pero no nos desviemos, porque es la libertad, lo que define en gran medida su vida y, una obra en la que mezcló géneros, siguiendo su instinto y curiosidad natural, defendiendo siempre que el impulso que guía la escritura, es el de a conversación y, no el del ensimismamiento. “No basta con querer que unos ojos nos miren y, unos oídos nos escuchen; también nosotros tenemos que mirar esos ojos, a aprender a graduar el ritmo de nuestra voz, para adaptarlos a esos oídos”, apunta ya en “El cuento de nunca acabar”, un brillante y heterodoxo ensayo, en el que trabajó más de una década y, donde logró plasmar, sus ideas sobre la narrativa.

Carmiña escribía para llegar a otro, para compartir, para crear un vínculo que ella también sentía como lectora, incluso con un olvidado ministro del s. XVIII, perseguido por la Inquisición, entre cuyos papeles pasó sumergida, los siete años que le llevó “El proceso de Macanaz”.

Al abrirse camino, nos lo habría a los demás. Porque la suya fue siempre, una libertad generosa. Nunca buscó el nombre ni el valor de cambio de las compañías, sino la amistad franca. Supo ver lo mejor que había en cada cual y, lo hizo crecer”

Figura clave en la literatura española del s. XX, ganadora del Premio Café Gijón en 1955, con su primer libro “El balneario” y, del Nadad en 1957 con “Entrevisillos”; premio Nacional en 1978, por “El cuarto de atrás”, premio Príncipe de Asturias en 1988 y, Premio Anagrama por los “Usos amorosos de la posguerra española”. 25 años después de su muerte, Martín Gaite, la “reina de la Feria del Libro de Madrid”, se mantiene como una de las voces más escuchadas, de la llamada “generación de los cincuenta”. Hoy es una autora reivindicada, por un innumerable número de lectores, nacidos ya en democracia. Para muchos de ellos el primer encuentro llega de las manos de Miss Lunatic y Sara Allen, los personajes de “Caperucita en Manhattan” y, es precisamente, la adaptación teatral de Lucía Miranda, de este libro, cuyo estreno está previsto para el 23 de enero (faltan solo 5 días) el primero de los actos en torno a la escritora, que marcarán 2025.

Miranda nos recuerda que compró “Caperucita”, en una Feria del Libro de Madrid. “Es una obra de viaje, de descubrimiento, una Alicia”, recordaba esta semana en Madrid, antes de añadir el azaroso destino, que la volvió a unir a este libro, cuando fue becada, como lectora de castellano en Vasser College. Allí descubrió, no solo que aquel campus estaba ligado a la génesis del cuento, sino que la niña que había prestado su nombre a la protagonista, hija de la traductora de Martín Gaite al inglés, se sentaba en su clase. El nuevo montaje, con cuatro actrices y un músico sobre el escenario, dice Miranda que es “muy fiel” al texto original, en el que ella escenifica una versión “gamberra”. “No quiso convertirse en una señora, fue como quiso ser, sin la normatividad que se esperaba y en eso era muy adelantada”, subraya. En la dedicatoria a su ex marido de “Usos amorosos del dieciocho en España” escribió: “Para Rafel (Ferlosio), que me enseñó a habitar la soledad y, a no ser una señora”.

Pues eso.

(Continuará)