La larga lengua de cemento de un muro parece lo contrario a la vida. Y sin embargo, el agreste insulto a la naturaleza acaba por ser colonizado y humanizado. Gabriel Navarro, doctor en Psicología Social, uno de los máximos expertos españoles en políticas de juventud, hoy investigador sobre los efectos de las redes en jóvenes, es hijo de reconocido artista plástico. y gestiona su 'yo' creativo a través de la fotografía.

Elena Poblete, una destacada artista en el ámbito de la plástica contemporánea, ha consagrado su obra a la temática de los retratos, una exploración profunda de la psicología humana a través de enormes lienzos que desafían las fronteras del arte tradicional. Su enfoque artístico se caracteriza por un planteamiento compositivo clásico y una factura que se basa en el ingenio del collage tipográfico, donde las letras extraídas de textos de prensa se convierten en piezas esenciales de su proceso creativo.

El recorrido de la 'Medea' de Eurípides (431 antes de Cristo) ha sido largo y nada rectilíneo. La tragedia original teatralmente bien construida presentaba a una mujer que traiciona a su padre, asesina a su hermano, deja a su patria, y se entrega a Jasón con quien engendra dos hijos. Pero cuando se siente traicionada se sumerge en la venganza para hundir al padre a costa de lo que más ama: sus hijos. Medea, la semidiosa retorna con los cadáveres de ellos una vez que Jasón queda solo, castigada a vagar toda la eternidad. Los mitos grecolatinos se recuperan en el Renacimiento, cobran fuerza en el barroco y emergen en el romanticismo.

«No habría nada de lo que hay ahora, ni una sola fortuna, ni un solo prestigio de los que ahora nos gobiernan, ni un título que diese derecho a las actuales posesiones hasta que tal, vez apareciese una sociedad nueva»

Germinal, 1885, Émile Zola

El estreno de una producción de danza contemporánea-teatro de 60 minutos de duración sobre migraciones hace presagiar que se recurrirá a las imágenes que los medios proyectan hasta convertirse en estereotipos. Por el contrario, lo que propone La Turba, compañía residente en el Centro Coreográfico Canal de los teatros madrileños, parte de un concepto totalmente distinto: el cruce de identidades entre personas que migran con sus historias personales, sus vivencias, no siempre positivas, unas tradiciones obligadas a ser cambiadas por el contacto con nuevas realidades en las sociedades de acogida en las que la integración tiene muchas facetas. Pero lo tradicional no tiene porque ser necesariamente positivo ni negativo. Como tampoco lo que aparece en los nuevos destinos. ¿Por qué idealizar en un sentido o en otro? ¿se llenan los huecos del que se marcha en la fotografía familiar?

El cineasta estadounidense Richard Linklater acostumbra a experimentar en sus obras y lo ha vuelto a hacer en el Festival de Venecia con «Hit Man», la comedia criminal de un soplón de la policía perdido entre sus múltiples identidades.

La cineasta argentina Daniela Goggi ha presentado en Venecia su película «El Rapto», un thriller sobre la peliaguda Argentina de los años ochenta tras la dictadura en el que Rodrigo de la Serna se mete en la piel de un exiliado de regreso a un país, el suyo, convertido en un oscuro «laberinto».

Una sensación de melancolía, de cambio de época y de tránsito en el mejor y peor sentido de la palabra tecnológico y comercial sobre el mundo del periodismo invade el argumento de esta comedia de los norteamericanos Jeremy Kareken, David Murrell y Gordon Farrell, adaptada en su estreno madrileño en el Pavón por su director escénico, Bernabé Rico.